伤感头像风景(范仲淹望着美景写了1首词，却让人很伤感，这是为什么呢？)

春看河流秋看山。春天来临，冰河解冻，杨柳抽出嫩芽，大地像睡眼惺忪的少女，娇媚无限；秋天的大山，丹枫处处，黄栌似火，银杏金黄，大自然像打翻了颜料盒子，给大山披上色彩斑斓的秋装，即使拔地而起的绝壁上，那些不知名的灌木也变了颜色，五颜六色如彩霞缭绕在山间，真是美得让人眼花缭乱。

秋天的大山是美丽的。可是北宋著名的思想家、政治家、文学家范仲淹身居美景之中，望着优美的画卷，却写出了一首令人伤感的词作，究竟是怎么回事呢？今天，就让我们走近范仲淹，欣赏一下他的这首词。

佳作欣赏：

苏幕遮

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

译文：

白云满天，黄叶遍地，秋天的景色连接着远处的水波，水波上寒烟苍翠。夕阳映照着远山，天空连接着江水。芳草无情，更绵延至斜阳之外。

想起故乡不禁黯然神伤，追怀旅思，每天夜里除非美梦才能让人入睡。当明月照射高楼时不要独自倚靠栏杆。酒入了愁肠，化作相思的眼泪。

赏析：

这是一首抒写乡思旅愁的词作，当时范仲淹正在西北边塞主持防御西夏的军事。

上片写景，意境阔达。“碧云天，黄叶地”，词人从一高一低两个角度，描绘出一片苍茫辽阔的秋景。“秋色连波，波上寒烟翠”，这两句词人落笔于浩渺的秋水，意境悠远。秋色承接上两句而来，碧天广野间的秋色一直向远方绵延，直至天边的秋水，秋水上寒波凝翠，这是多么广阔优美的一幅秋景图呀！

“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外”，这三句将天、地、山、水通过斜阳、芳草连接在一起，“芳草”在古诗词中与游子思归是密不可分的。这三句由眼前的实景转为意中虚景，离情别绪暗隐其中。

下片承上片而来，由“芳草无情”导入离愁和相思。“黯乡魂，追旅思”点明题旨，直抒羁旅思乡之情。“黯”字写出词人心情沉郁，“追”字显出愁情缠绵之状。“夜夜除非，好梦留人睡”，唯有每夜做梦还乡时才能排解自己的思乡愁绪。

每当古人怀念远人、思忆故乡时，总爱登楼远眺借以排遣愁怀，但词人却说“明月楼高休独倚”，这是为什么呢？因为明月寄相思，反而会使他倍感孤独和怅惘；因为登楼远望却望不见故乡，只会更添乡愁。

不登楼，便喝酒吧，也许只有酒才能消愁解闷了，但结果呢？“酒入愁肠，化作相思泪”，真是借酒浇愁愁更愁！

感悟：

蓝天澄澈，白云舒卷，金黄的落叶像地毯般铺在地上。芳草萋萋绵延至远方，粼粼的水波寒烟苍翠，斜阳映着远山霞光万道。这其实是一幅很美的秋景图。

可词人却在怨“芳草无情”，又引出下片忧郁的心情，所有的这一切，都是因为词人对故乡的思念。因为思乡之情，所有的美景在词人眼中都黯然失色；因为思乡之情，词人夜不能寐，不敢登楼远望，只能借酒浇愁，谁知酒入愁肠化作了思乡的眼泪。这是多么刻骨铭心的相思呀！

范仲淹望着美景，写出来的词却是这么伤感，就因为他羁旅在外，思念故乡。如果换种心情，即使同样的景色，付诸笔端的肯定又是一种不一样的格调。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”唐朝诗人刘禹锡的这首诗也是写秋，却毫无伤感的情怀，只是看到“晴空一鹤”，便诗意盎然。

可见，在诗词大家的眼里，看到的其实不是景色，而是心境。其实，我们普通人也是如此。

心情愉悦，眼之所见处处美景；心情糟糕，所有的美景都会黯然失色。

我们现在不像古代，交通不发达，故土难归，必须承受相思之苦。

我们完全可以带上好心情，三五同伴出游，即使走进穷乡僻壤，也会有别样的感受。风景在路上，大抵就是如此。

人活于世，快乐最重要。开心是一天，伤怀也是一天。在没有那么多烦恼的时代，希望我们每个人都能快乐幸福地生活。

但不管怎样，范仲淹的这首《苏幕遮》都是那个时代特有的产物，是范仲淹留给我们宝贵的精神财富，让我们在词作中仔细体会他对家乡的那种刻骨相思吧。

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